Mein gestalterisches Interesse reicht von frühen Kulturen und ihren stark abstrahierten Bildwelten über unterschiedliche Kunstrichtungen bis hin zu Architektur, Film und Grafikdesign. Mich faszinieren besonders archaische Figuren und Symbole, reduzierte Formen, klare Silhouetten und bildhafte Zeichen, wie man sie zum Beispiel in alten Darstellungen aus Regionen wie Mexiko und Südamerika, in afrikanischen Skulpturen, in hawaiianischen Figuren oder in Totems indigener Kulturen findet. Ebenso inspiriert mich die Natur, die Farbigkeit von Tieren und Pflanzen, die Übergänge von Licht und Schatten und die selbstverständliche Harmonie, mit der Formen und Farben zusammenwirken. An Peter Zumthor begeistert mich, wie er Ort, Umgebung und Material zu einer fast mystischen Einheit verbindet und zeitlose Räume entwickelt, etwa bei der Bruder-Klaus-Feldkapelle. Jean Nouvel inspiriert mich durch seine Mischung aus technischer Innovation und spektakulären Licht- und Schattenspielen, die oft eine futuristische Wirkung erzeugen, wie beim Louvre Abu Dhabi. Aus der Filmwelt beeindruckt mich, wie Studios wie Industrial Light & Magic, gegründet von George Lucas, immer wieder neue visuelle und technische Standards gesetzt haben, damit sich Regie ganz auf die Erzählung konzentrieren kann, etwa in Filmen wie Star Wars, Jurassic Park oder Fluch der Karibik. Diese Haltung, technisches Wissen bewusst zu nutzen, um Ideen möglichst frei umzusetzen, prägt auch meinen Umgang mit Gestaltung. Im Grafikdesign ist Herbert Leupin für mich ein wichtiges Vorbild. Seine spielerischen, überraschenden Bildideen, etwa seine Plakate für den Zirkus Knie oder die violette Milka-Kuh, für die er sich trotz Widerstand eingesetzt hat, zeigen mir, wie wichtig es ist, gestalterische Überzeugungen klar zu vertreten und starke, wiedererkennbare Bilder zu schaffen.